Naslovna Blog Stranica 2529

Ti vrediš… Međunarodni filmski festival Uhvati film od 23. do 29. septembra u KC Novog Sada

Untitled 2Bogat i raznovrstan program obeležiće 17. Međunarodni filmski festival Uhvati film, koji se održava od 23. do 29. septembra od u Kulturnom centru Novog Sada u organizaciji KAO Parnas.

Tokom sedam festivalskih dana, publika će potpuno besplatno uživati u premijernim projekcijama kratkometražnih filmova iz celog sveta i kvalitetnom pratećem programu.

Festival će biti svečano otvoren u ponedeljak 23. septembra od 18:00 časova uz druženje sa prijateljima i donatorima.

Otvaranje će obeležiti muzički nastup Dražena Stojšina i Stefana Rudakijevića (MuzikaNova), po tekstu Miodraga Petrovića, kao i projekcija prošlogodišnjih nagrađenih filmova “Boria” i “Lovac na talente”. Publika će moći uživati i u izložbi predmeta od recikliranog papira, čiji su autori korisnici Radnog centra ŠOSO “Milan Petrović” sa domom učenika.

Prateći program nastavlja se 24. septembra od 18:00 časova, razgovorom sa povodom: “Ti vrediš – gde su, šta rade akteri filmova sa prethodnih Festivala?”.

Publika će još jednom pogledati dokumentarne filmove, a zatim direktno od aktera saznati njihove trenutne životne puteve i koliko ih je dokumentovanje sopstvenog života promenilo i unapredilo.

Menjanje perspektiva, Uhvati film nastavlja i 25. septembra od 18:00 časova. Posle performansa Olivere Marić i Tanje Josić “Seks i nasilje: od šest do trideset šest”, nastalog po tekstu Marijane Čanak, sledi razgovor: “Hajde da ne ćutimo: seksualno nasilje nad ženama sa invaliditetom“.

Zajedno sa gostima iz struke, tribina će osvestiti specifičnosti seksualnog nasilja nad ženama sa invaliditetom i istaći odgovornost svih nas da o ovoj važnoj temi govorimo, ne okrećemo glavu pred bilo kojim vidom nasilja i reagujemo.

Okosnica festivala biće takmičarski program, koji se održava se od 26. do 29. septembra od 18:00 časova. Čine ga premijerne projekcije čak 39 filmova iz 18 zemalja sveta, posle čega slede razgovori sa povodom sa autorima filmova, gostima i publikom.

Ove godine na reperotaru su animirani, igrani i dokumentarni filmove, klasičnih i neklasičnih filmskih formata.

Svaki pojedinačan filmski dan pratiće tematski razgovor sa povodom:

– U četvrtak 26. septembra biće prikazani filmovi o Evropi, nakon projekcija sledi razgovor sa povodom: “Priča o Evropi”.

– U petak, 27. septembra na programu su filmovi iz Rusije i Azije i razgovor sa povodom: “Kako (zašto) film utiče na nas?“ u okviru kojeg će se sabirati utisci o odgledanim filmovima i govoriti o moći filma da osetimo i promenimo se.

– U subotu, 28. septembra u fokusu su žene sa invaliditetom, a razgovor sa povodom  posvećen je temi: “Zašto ženama sa invaliditetom ne trebaju bajke?”.

– U nedelju, 29. septembra, na repertoaru su filmovi koji pomeraju granice nauke i ljudske spoznaje. Razgovor sa povodom biće na temu: “Zašto nam je teško prihvatiti invaliditet” u okviru kojeg će se debatovati o (ne)rađanju i usvajanju dece sa invaliditetom kao i udomljavanja životinja sa invaliditetom.

Photo: Promo
Photo: Promo

Završnog dana Festivala, biće organizovana akcija doniranja za kuce i mace sa invaliditetom za udruženje SPANS.

Tokom celokupnog trajanja manifestacije, u holu bioskopa Kulturnog centra Novog Sada, biće postavljene izložbe fotografija likovnih radova Anamarie Brašnjo i fotografija Maje Tomić  – “Priče o…”

Zavesa na 17. poglavlje Uhvati film festivala biće spuštena u petak 29. septembra proglašenjem nagrađenih filmova ovogodišnjeg Festivala.

Svi programi festivala su prilagođeni osobama sa oštećenim sluhom (filmovi su titlovani, a govorni segmenti prevedeni na znakovni jezik).

Međunarodni filmski festival Uhvati film održava se od 2003. u Novom Sadu i obuhvata projekcije filmova i prateći program na temu invalidnosti. Jedini je regionalni filmski festival o invalidnosti, koji nakon novosadskog, svoje izdanje ima i u Rijeci, Banjaluci i Kotoru.

Ovogodišnje 17. izdanje Uhvati film Novi Sad održava se pod sloganom “Ti vrediš”, sa željom da pokaže koliko svi vredimo bez obzira na različitosti i da udruženim snagama možemo da promenimo perspektive.

Njegovu realizaciju podržalo je Ministarstvo kulture i informisanja Republike Srbije, Ministarstvo za rad, zapošljavanje, boračka i socijalna pitanja i ERSTE banka.

Kompletan i detaljan program festivala Uhvati film dostupan je na ovom linku.

PA KAD SU I ONI VANZEMALJCI… ? Foo Fighters povodom Area 51 Raid Day objavili EP iz Rozvela

Foo Fighters
Foo Fighters

Više od dva milijuna ljudi prijavilo se za jučerašnji tzv. “Naruto Run”, storming skup u jednu od najtajnijih lokacija američke vlade poznatu kao Area 51. Tim povodom Foo Fighters objavili su EP snimljen uživo upravo u Rozvelu u Nju Meksiku 2005. godine.

Koncert je održan u vazduhoplovnoj Voker, u blizini navodnog mesta rušenja NLO-a. Dejv Grol i društvo pozvali su 500 srečnih dobitnika ulaznica na koncert povodom objave njihovog petog albuma “In Your Honour”.

EP sadrži sedam pesama medu kojima su se našli hitovi poput “Monkey Wrench,” “All My Life” i “This is a Call.”

Katarina Pejak, od Beograda do Nešvila i nazad: Bluz je opet u modi

Katarina Pejak/Photo: Ivana Cutura
Katarina Pejak/Photo: Ivana Cutura

Katarina Pejak je mlada kantautorka, pijanistkinja i pevačica, koja je svojim izvanredim talentom odavno osvojila domaću publiku. Početkom godine objavila je album “The Roads That Cross” – četvrti u karijeri a prvi za Ruf Records, koji je zauzeo prvo mesto na Top 50 Tennessee Album Chart, Roots Music Reporta.

Na ovaj uspeh nadovezao se i poziv da se, kao istaknuti izvođač iz kataloga svog uglednog bluz izdavača, pridruži turneji koja tokom cele godine promoviše po tri mlada muzičara pred kojima je blistava budućnost.

Ruf Records Blues Caravan stiže u Beograd 21. septembra, kada će Katarina i njene koleginice Ina Forsman i Ally Venable nastupiti u Velikoj sali Doma omladine Beograda od 20:30 časova, a Katarina pred nastup u DOB-u kaže da je srećna jer je bluz ponovo u modi.

Vaš muzički put vodio je od Beograda, preko prestižnog Berkli koledža, do muzičkog grada Nešvila u državi Tenesi. Šta su najvažnije životne i profesionalne lekcije koje ste na ovom putu naučili?
– Tokom poslednjih nekoliko godina sam, u cilju građenja karijere, imala prilike da steknem iskustva koja su me oblikovala i izmenila pre svega kao ličnost a onda i kao muzičara. Rekla bih da je studiranje na Berkliju tu bilo ključno, manje zbog programa, a više zbog tako muzikom bogate sredine i suočavanja sa samom sobom u jednoj takvoj sredini. Nešvil je u tom smislu sličan, samo što je istovremeno doneo i neke druge, životne izazove i suočavanja. Ipak, nešvilska scena ima tu osobinu da je autorstvo nešto što se podrazumeva i to mi je jako prijalo. Ne bih volela da izdvajam nekakve pouke, mislim da je za to rano, a profesionalne lekcije učim najviše u poslednje vreme, svakog dana.

Vi ste se na internacionalnom nivou etablirali kao kauntautorka koja se pretežno bavi bluzom, sa prizvucima soula i amerikane. Šta je 21. vek doneo bluzu kao žanru i koje značenje on ima na savremenoj muzičkoj sceni?
– Bluz je, kao i još neki starinski žanrovi opet u modi, valjda je to dobra strana te nostalgije koja je sada u modi. Čini mi se da je bluz, ipak, svoju renesansu doživeo krajem dvadesetog veka i da mnogi moderni izvođači danas, poput Džoa Bonamase, Džona Mejera i drugih, jašu taj talas. Bluza ima i u alternativi i u mejnstrimu  i to je njegova velika prednost. To je muzički izraz koji je suština mnogih drugih stilova i kao takav je uvek prisutan, ponekad iz senke, ponekad pod reflektorima.

Trenutno ste na turneji sa Ruf Records Bluz karavanom, u okviru koje promovišete svoj četvrti album “Roads That Cross“. U okviru turneje nastupate zajedno sa muzičarkama Inom Forsman i Ali Venabl širom Evrope. Kakvu saradnju ste ostvarili sa njima i kakve utiske nosite sa prvog dela turneje?
– U pitanju su tri prilično različita temperamenta i pristupa bluzu, u najširem smislu. To čini nastupe zabavnima i publici i nama.

Recite nam nešto više o vašem novom albumu, šta publika ima priliku da čuje na njemu?
– Reč je o 11 pesama, koje su nastajale u različitim periodima. Neke su napisane baš za ovaj album i te su mi drage kao poduhvati. U pitanju je za nijansu tvrđi zvuk nego u mom ranijem radu. Posebno mi je draga pesma “Moonlight rider”, rekla bih da sam tu otišla najdalje od svog uobičajenog izraza.

U okviru turneje nastupaćete i u Beogradu 21. septembra u Velikoj sali Doma omladine. Šta nam pripremate za ovaj nastup? Da li će se razlikovati od drugih na turneji s obzirom da nastupate u svom rodnom gradu?
– Mislim da će beogradski nastup biti sličan kao i drugi nastupi Bluz karavana, zato što mislim da će publici biti interesantno da čuje Ininu i Alinu muziku, a ja sam na bini u toku većeg dela koncerta, s tim što mi se uloga menja od frontmenske do uloge pratećeg muzičara. Ovogodišnji karavan je jedna veoma sveobuhvatna  bluz tura, posetioci mogu da čuju sve, od gitarskog Teksas bluza, preko soula i RnB-a do mekane, ženstvene svirke.

No Borders Orchestra 22. septembra u beogradskom klubu Drugstore

No Borders Orchestra/ Photo: Promo (Universal Music Serbia)
No Borders Orchestra/ Photo: Promo (Universal Music Serbia)

Jedan od nastupa na ovogodišnjem, 53. Bitef festivalu, održaće i No Borders Orchestra u okviru svoje aktuelne turneje B Matinee.

Ansambl koji čine najbolji profesionalni muzičari sa prostora bivše Jugoslavije nastupiće u nedelju, 22. septembra u beogradskom klubu Drugstore, sa početkom u 22:30.

Na programu su nova dela pet sjajnih mladih kompozitora iz našeg regiona: Darije Andovske iz Skoplja, Drinora Zymberija iz Prištine, Davora Branimira Vinczea iz Zagreba, Danijela Žontara iz Sarajeva i Draška Adžića iz Beograda.

Komunicirajući sa savremenim tehno zvukom, kompozitori kombinuju žanrove, prevazilazeći razlike između različitih muzičkih stilova.

No Borders Orchestra čine najbolji profesionalni muzičari sa prostora bivše Jugoslavije. Misija NBO počiva na dve osnove – stvaranju izvrsne muzike i sveobuhvatnoj svesti o društvu.

No Borders Orchestra/ Photo: Promo (Universal Music Serbia)
No Borders Orchestra/ Photo: Promo (Universal Music Serbia)

U okviru turneje B Matinee, No Borders Orchestra će, osim u čitavom regionu, nastupiti i u jednom od kultnih evropskih klubova, Berghainu u Berlinu, u okviru festivala Month of Contemporary Music.

Ova turneja za cilj ima upravo objedinjavanje savremene klasične muziku i klupske kulture, kao i povezivanje savremenih kompozitorki i kompozitora sa Balkana.

Prvi i aktuelni album “The Opening” NBO objavljen je za Universal Music Serbia, ujedno pod najznačajnijim svetskim brendom u svetu klasične muzike, Deutsche Grammophonom.

Na albumu su izvedeni komadi kompozitora kao što su Wagner, Prokofiev, Kodály i drugih velikih imena, a album je snimljen u Slovenačkoj filharmoniji.

Izdanje “The Opening” u Srbiji je dostupno na servisima Deezer i Google Play, kao i širom sveta u svim digitalnim prodavnicama.

ČETIRI NOTE U KOJE STAJE SAV NAŠ STRAH… Da li znate zašto se jeziva melodija iz 13. veka pojavljuje u filmovima iznova i iznova…

Paklena pomorandža/Photo: YouTube printscreen
Paklena pomorandža/Photo: YouTube printscreen

Broj legendarnih scena u istoriji kinomatografije može da ispuni udžbenike ispisane na stotinama stranica. Bez sumnje, većina nas videla je dovoljno ovih scena da poznaje osnovnu “gramatiku” igranog filma i da prepozna mnoštvo replika, ali i kompozicija.

Vizuelne i narativne aluzije mogu da “skoče” na nas, ali muzika ima tendenciju da deluje na dosta suptilniji način, izazivajući emotivne reakcije bez angažovanja posebnih delova našeg mozga. Jedna od omiljenih melodija režisera, koja se može čuti u pregršt filmskih ostvarenja, je deo iz “Dies Irae”, gregorijanskog rekvijema iz 13. veka koji se pripisuje Tomasu da Kelanu. Himna opisuje Sudnji dan, poslednju trubu koja poziva duše pred prestolje Božje, odakle će dobri da budu spašeni, a zli proterani u večni plamen.

Naravno, većina ove note zna iz kultne scene u filmu “Amadeus” gde Mocart komponuje “Dies Irae” za svoj Rekvijem. Jednom kada čujete čarobno zloslutni niz nota, odmah ćete pomisliti na muziku kompozitorke Vendi Karlos iz “Paklene pomorandže” i “Isijavanja”.

Ali da li ste primetili ove četiri note i u Diznijevom animiranom filmu “Kralj lavova”, filmu “Ratovi zvezda – epizoda IV: Nova nada” ili filmu “Divan život” iz 1946. godine? A tu su i “Hari Poter i Dvorana tajni”, “Bliski susret treće vrste”, kao i “Sam u kući”. “Dies Irae” sastavni je deo filmova skoro od kad oni postoje, odnosno od prvog zvučnog filma iz 1927. godine, a sve zbog efekta koji stvara i pojačava osećaj straha.

HL/Izvor: Nacionalna geografija

 

POKRETLJIVA SKA KRITIKA… Bend Josip A Lisac predstavio novi spot “Sunny Room”

Josip A Lisac/Photo: facebook@josip.a.lisac.bend
Josip A Lisac/Photo: facebook@josip.a.lisac.bend

Novosadski ska bend Josip A Lisac objavio je spot za pesmu “Sunny Room”.

Pesma predstavlja nastavak stvaranja benda na engleskom jeziku u jednostavnim formama, tipičnim za ska muziku. Bend trenutno radi na materijalu za novi album.

Pesma “Sunny Room” govori o sličnosti ili različitosti ljudi, kao i o njihovoj spremnosti ili nespremnosti prihvatanja druge jedinke, bez težnje za menjanjem iste. Kako kažu, nezavisno od jezika, bend je u konstantnoj potrebi za iskazivanjem pokretljive kritike.

A ovako to zvuči:

HL/Izvor: muzickazona.ba

 

 

HL INTERVJU – Kadebostany pred koncert u Beogradu: Kad imaš viziju, fokusiraj se na nju i ne slušaj nikoga…

Kadebostany/Photo: BenoitJeannet
Kadebostany/Photo: BenoitJeannet

Švajcarska elektro-pop atrakcija, takozvani kolonizatori pop scene – Kadebostany, nastupiće premijerno u Beogradu 23. novembra 2019. u Domu omladine Beograda.

Osim po hitovima, snažnom vizualnom identitetu i moćnim live nastupima, bend iz Ženeve poznat je i po konceptualnoj republici Kadebostany, njihov hit “Castle in the snow” ušao je na zvaničnu NASA playlistu za put na mesec 2024. godine, a u Beogradu predstavljaju novi album – “Monumental”.

Svetski uspeh doživeli su posle objavljivanja obrade hita Bijonse “Crazy in love”, koja je postala i sountrack za holivudski blokbaster film “50 nijansi sive” a potom su nanizali hitove kao što su “Teddy Bear”, “Castle in the snow”, “Mind if I stay”, inspirišući DJ-eve širom sveta da rade neverovatnu količinu remiksa njihovih pesama.

Fantastični vizualni efekti, plesne tačke, pa čak i marševi koji prate sve nastupe benda Kadebostany stvaraju rečima neospisiv događaj koji se ne sme propustiti.

Uoči beogradskog koncerta imali smo priliku da porazgovaramo sa liderom benda, koji se predstavlja kao Guillaume de Kadebostany, i pitamo ga da li ej prvi put u Srbiji i šta očekuje od koncerta u DOB-u.
– Znam za Gorana Bregovića. Sećam se da sam prisustvovao njegovoj operi “Karmen”. Još se naježim kada se setim tog koncerta.

Šta publika koja vas sluša prvi put može da očekuje?
– Kadebostany  se ne odnosi samo na muziku. Ovu republiku iz snova stvorio sam pre 15 godina i osmislio sam je na način da mogu da postavljam sopstvena umetnička pravila. Zato – očekujte nešto nekonvencionalno i ludo.

– Vaša pesma “Castle in the snow” biće na zvaničnoj listi NASA za putovanje na Mesec 2024. Kako je do toga došlo, šta to vama znači i koju poruku ova pesma šalje Kosmosu?
– To je dokaz da snovi mogu postati stvarnost i da je sve moguće. Jednom kada imate viziju, trebalo bi da se fokusirate na nju i ne slušate druge ljude.

Kadebostany/Photo: Sophie Brasey
Kadebostany/Photo: Sophie Brasey

Šta je ustvari Republika Kadebostany?
– Imao sam 20 godina i putovao sam svetom kao solo umetnik. Svi su me pitali “odakle si?“ Usvojen sam i nisam znao svoje korene. Dakle, ja sam izumeo svoje korene iz Repulike Kadebostany i pretvorio je u vrhunsku umetničku formu.

Vi sebe nazivate “novim kolonizatorima pop carstva“, kako mislite da tačno kolonizujete pop carstvo i zašto je uopšte potrebna kolonizacija?
– Muzički posao ima mnogo toga zajedničkog sa jezikom rata. Samo volim da koristim taj rečnik da bih predložio nešto veoma pozitivno za narod.

Sa kim biste se udružili u tu svrhu?
– Sa najboljim izvođačem ili izvođačicom. Sviđa mi se ideja da sam stvorio zajednicu zasnovanu na nečemu vrlo ličnom.

Da li biste radije bili predsednik Rusije ili SAD i zašto?
– Nijedan od njih, previše sam radikalan da bih se bavio politikom.

Bili ste deo soundtracka za blockbuster “50 Shades of Grey”, kako vam se dopao taj film?
– Nikad ga nisam gledao.

Imate li na umu neki sličan projekat?
– Imam mnogo projekata genralno, a svi su povezani sa namerom da od republike Kadebostany napravim stvarno mesto.

Po čemu se album “Monumental” razlikuje od vaših prethodnih izdanja?
– Svaki put kada radim na nečemu pokušavam da se ne ponavljam. Sviđa mi se osećaj opasnosti i treba mi nešto da me uzbuđuje. Uvek kada radim sa različitim umetnicima, korišćenje novih alata su moja glavna pravila prilikom stvaranja.

Šta ćeš biti kad porasteš?
– Nastaviću da sledim svoje snove.

HL

Za novih 15 godina… Irish Stew of Sindidun 2. novembra u DOB-u

Irish Stew of Sindidun (Al Rok Fest)/Photo: AleX
Irish Stew of Sindidun (Al Rok Fest)/Photo: AleX

Irish Stew of Sindidun simbolično započinje novih 15 godina na sceni velikim koncertom 2. novembra u sali Amerikana beogradskog Doma omladine.

Koncerti ovog sastava su tradicionalno poznati po razigranoj atmosferi i nesvakidašnjoj razmeni energije između benda i publike.

Irish Stew of Sindidun/ Photo: AleX
Irish Stew of Sindidun/ Photo: AleX

Od muzike koja tera na đuskanje do emotivnih balada, bend u svom autorskom opusu ima široki spektar muzičkih pravaca koje predstavlja kroz prizmu irske tradicionalne muzike i atipičnih instrumenata za rokenrol – violine, frule i bendža.

Za 15 godina koliko postoje, prevalili su hiljade kilometara, odsvirali stotine koncerata i snimili četiri studijska albuma.

– Prošle godine zaokružili smo  taj period promocijom poslednjeg albuma “City of Grigs”. Sada idemo dalje! – poručuju iz benda najavljujući veliko druženje sa svojom fanovima u DOB-u.

U poslednjih godinu dana bendu priključila i Ana Đokić Brusić  (violina), poznatija kao kompozitor i jedan od osnivača grupe Orthodox Celts.

– Ana je pored poznatih muzičkih kvaliteta sa sobom  donela i jednu novu energiju i kreativnost koju smo zajednički pretvorili u nekoliko novih pesama, a neke od njih ćemo i premijerno odsvirati u Domu omladine. Pokušaćemo da kroz presek karijere ugostimo i bivše članove benda kao i ljude sa kojima smo imali priliku da sarađujemo i koji su značajno uticali na to da ovaj bend bude to što jeste – kažu članovi benda i dodaju da koncert u Domu omladine neće biti samo obeležavanje dosadašnjeg rada već i  proslava novog početka i zalet za ono što će tek da urade.

Ulaznice za koncert u možete da nabavite na svim prodajnim mestima Ticket Visiona po ceni od 600 dinara (pretprodaja). Na dan koncerta, na ulazu, cena će iznositi 800 dinara.

LP Duo predstavio album “Duality”… Promocija 21. septembra u Metropolisu

LP Duo/ Photo: Promo (Universal Music)
LP Duo/ Photo: Promo (Universal Music)

LP Duo, jedan od najznačajnijih klavirskih dua na našim prostorima, predstavio je danas novi album pod nazivom “Duality” (Universal Music Serbia). Osim što ga je moguće pronaći na svim digitalnim servisima, album je dostupan i na ploči i CD-u.

“Duality” prvi put na jednom mestu okuplja autorske kompozicije pisane za izvođenje na hibridnim klavirima LP Dua, potpuno novom instrumentu razvijenom tokom istraživačkog projekta Quantum Music, koji prvi put u takvu vezu dovodi muziku i kvantnu fiziku.

– Kao LP Duo, do sada smo svirali kompozicije drugih kompozitora, a sada je to nešto naše. Pritom, ograničavamo se od potencijalne mogućnosti da nam neko kaže kako smo ili kako je trebalo da izvedemo neku kompoziciju po pitanju stila, izvedbe… Naravno, sama interpretacija je živa stvar i izvoditi različitu muziku je jako kreativno, ali interpretacija svoje muzike je nešto posebno – tu opet nailazimo na momenat dualnosti između komponovanja i izvođenja komponovanog, kada dajete nešto više sebe – objašnjavaju Sonja Lončar i Andrija Pavlović.

Motiv dualnosti javlja se i u njima karakterističnom spoju digitalnog i akustičnog, tehnologije i kreacije, dok LP Duo donosi jedinstvenu inovaciju u komponovanju i izvođenju nove klavirske muzike.

– Delovalo nam je kao super ideja da nazivom albuma direktno opišemo motiv koji nas je pratio tokom cele karijere u različitim formama, a to je dualnost. U našem slučaju, ona ne deluje kao nešto što je crno ili belo, čak ni u situacijama digitalno – akustično ili čak muško – žensko. Umesto toga, trudimo se da zađemo dublje u propitivanje tih odnosa, kao i momenata balansa. Na kraju, iako se centri teže menjaju, balans je uspostavljen konstantno – dodaju Sonja i Andrija.

Kako bi na tu temu, ali i o čitavom albumu mogli da diskutuju sa ljubiteljima njihove muzike i saradnicima, LP Duo će promociju albuma “Duality” održati u Muzičkoj kući Metropolis u subotu, 21. septembra sa početkom u 18:00 časova.

“Duality” je u prethodnom periodu najavljen sa tri singla – “Analog Love”, “Prince de Galles” i “Lemon, Honey, Ginger”, zajedno sa spotovima za prve dve numere.

Ove, ali i sve druge nove kompozicije, duo će izvesti na koncertu u Novosadskoj sinagogi 11. oktobra.

LP Duo/ Photo: Promo (Universal Music)
LP Duo/ Photo: Promo (Universal Music)

Od 2004. godine Sonja Lončar i Andrija Pavlović, poznati u svetu muzike kao LP Duo, istovremeno su eksperimentisali sa beskrajnim mogućnostima sviranja na dva klavira i razvijali novi pristup savremenoj klavirskoj muzici.

Od tada, brišući granice između kamernog ansambla i rok benda, i pod imenom LP Duo, postali su jedan od trenutno najuspešnijih klavirskih dua.

Tokom svoje bogate izvođačke karijere, nastupali su u koncertnim dvoranama kao što su Karnegi hol u Njujorku i Džon F. Kenedi centar za scensku umetnost u Vašingtonu, na brojnim festivalima i solističkim turnejama širom Evrope, SAD-a i Azije, sa stalnim koncertima širom regije Zapadnog Balkana.

LP Duo proglašen je jednim od osam najboljih svetskih klavirskih dua na najvećem svetskom takmičenju Dranoff Miami Two Pianos u Majamiju (Florida) 2008. godine.

Dobitnici su nagrade Grada Beograda za stvaralaštvo mladih kao i godišnje nagrade Udruženja muzičkih umetnika Srbije (UMUS) za najbolje mlade umetnike.

Pored ovih, osvojili su i nagradu Bryno Frey Stiftung Landes u Nemačkoj koja se inače dodeljuje samo nemačkim državljanima.

Album “Duality”, lista pesama:
1. Analog Love
2. Cosmic Strings
3. Lemon, Honey, Ginger
4. Prince de Galles
5. Good Morning, Mr. Correa
6. Collapse – Ostinato for Leonid Šejka

LAIBACH U BEOGRADU 4. DECEMBRA… Najkontroverzniji bend regiona stiže u Kombank dvoranu

Laibach, Sound of Music, Graz 2018/ Photos by Miro Majcen
Laibach, Sound of Music, Graz 2018/ Photos by Miro Majcen

Jedna od najprovokativnijih grupa sa prostora bivše Jugoslavije, majstori performansa i angažovanog muzičkog stvaralaštva, kultni slovenački kolektiv Laibach u sredu, 4. decembra održaće ekskluzivni koncert za svoje najveće fanove u beogradskoj Kombank dvorani, u okviru svetske turneje na kojoj predstavljaju svoj poslednji album “The Sound of Music”, objavljen krajem 2018. godine.

Ovaj album nastao je kada je Laibach kao prvi rok bend sa Zapada posetio Severnu Koreju 2015. godine povodom sedamdesetogodišnjice oslobođenja te zemlje, a sadrži pesme izvedene tom prilikom, kao i muziku iz tada snimljenog dokumentarnog filma “Dan oslobođenja”. Uvek na vetrometini kritike, uvek jasno iskazujući svoj stav prema savremenom svetu, Laibach predstavljaju istinske umetnike na muzičkoj sceni, a svaki njihov nastup predstavlja multimedijalni spektakl kojim na najneposredniji način komuniciraju sa svojom posvećenom publikom. Ulaznice za ovaj događaj biće dostupne od utorka, 24. septembra u podne na blagajni Kombank dvorane i putem Gigstix prodajne mreže, a prve kupce očekuje i vrlo limitiran broj ulaznica po poklon ceni od svega 1.690 dinara. S obzirom na to da je broj mesta u sali veoma ograničen, poklonicima Laibacha savetuje se da osiguraju svoje mesto na vreme.

Pored numera sa novog albuma, publika će na koncertu u Beogradu moći da čuje i najveće hitove iz svih faza benda, kao što su “Life Is Life”, “Resistance Is Futile”, “Smrt za smrt”, “Now You Will Pay”, “Eurovision”, “The Whistleblowers”, te nove pesme napisane za naučno fantastični film “Iron Sky – The Coming Race”, u režiji Tima Vuorensole, koji se trenutno prikazuje u evropskim bioskopima.

Tokom godina Laibach je ostvario zavidnu karijeru u svetskim okvirima, engleska štampa ih je proglasila najopasnijom grupom na svetu, njujorški radio ih je povodom turneje po Americi najavio kao bend koji ukida zemlje i stvara nove. Od svog osnivanja 1980. godine odsvirali su više od 1.000 koncerata širom sveta, a na prvoj evropskoj turneji ’83. godine, “Turneji po okupiranoj Europi”, putovali su i nastupali obučeni u uniforme jugoslovenske vojske. Poznata bavarska radio stanica Zündfunk/Bayerischer Rundfunk postavila ih je na mapu najvažnijih muzičkih bendova i izvođača u istoriji pop muzike, dok je cenjeni engleski muzički magazin WIRE svrstao njihov ekstremni nastup u Termoelektrani Trbovlje 1990. godine među “60 koncerata koji su potresli svet”. Grupa je tokom gotovo 40 godina postojanja izdala više od trideset albuma, o njoj su snimali filmove, pisali diplomske radove i doktorske disertacije, a renomirani bostonski Massachusetts Institute of Technology objavio je knjigu o njima, pod nazivom “Interrogation Machine”. Uticali su na brojne svetski poznate muzičare kao što su Nine Inch Nails, Marilyn Manson i Rammstein, dok je njihova matična izdavačka kuća čuvena londonska Mute Records, koja pod svojim krovom okuplja neka od najistaknutijih svetskih muzičkih imena, poput Depeche Mode, Nick Cave, Goldfrapp, Moby, New Order i brojne druge.

Laibach, Sound of Music, Graz 2018/ Photo: Promo
Laibach, Sound of Music, Graz 2018/ Photo: Promo

Omraženi i progonjeni od gotovo svih političkih struktura i režima bivše Jugoslavije, proglašavani nepoželjnim u Nemačkoj, Francuskoj i Rusiji, zabranjivani u Sloveniji i Jugoslaviji i ponovo osporavani prilikom poslednje posete Severnoj Koreji, Laibach sledeće godine slavi pune četiri decenije svog postojanja, a beogradska publika će uoči ovog jubileja biti u mogućnosti da se podseti nekih od omiljenih numera iz njihove bogate karijere.